蒋术：2000年，全国约有800人在从事昆曲工作，号称“八百壮士”，人非常少市场也很小。但是从2003年白先勇打造青春版《牡丹亭》之后，如今，昆曲是一种关乎文化与时尚的情结。

    这么多年来，牡丹亭始终不是和汤显祖挂钩，而是和昆曲、白先勇放在一起。先有“厅牡”（厅堂版牡丹亭），在北京，演出厅堂版《牡丹亭》的**粮仓，现在被 人称之为“听白先勇的地方”。然后 “青牡”（青春版牡丹亭），现在开始搞“校牡”（校园版牡丹亭），在北大校园里搞起了海选pk。 “校牡”将在三个月后在大讲堂公演，报名有80人，这在一个大学有80个人来报名唱昆曲不算少了。

    海选惊喜迭出的同时，少不了雷人的桥段，现场听到的曲目居然从《锁麟囊》、《玉簪记》一路跑到了《绿岛小夜曲》和《传奇》。但是白先勇看着仍然高兴。他只要看到年轻人喜欢昆曲，他就高兴。

     2004年11月到上海演出，单场票价炒到1200元人民币。白先勇跟演出商、邵氏影视家族老牌名伶何莉莉商量：你一定要给我留一批半价票，我要找学生看。白先勇意在“为昆曲的后50年培养一批铁杆粉丝”。

     我去年年底去北大看了一场青春版“玉簪记”，主演的依旧是俞玖林、沈丰英。整个现场走的是一个非常轻松，甚至搞笑的气氛，边演边讲，看得出来走的还是普及 的路线。如果真从专业角度来看， “白玉簪”女主角陈妙常的服装不是道姑传统的蓝白格“水田衣”，改成了青绿色织锦缎绣莲花，美则美矣，却破坏了昆曲“宁穿破不穿错”的规矩。

     不过年轻人更在乎的是美不美。用白先勇自己的话说就是“昆曲是治疗浮躁的心态的较好药剂”。 有人说，“看不懂，进去睡觉也一定要和我们六百年的文化遗产一块睡。”

     去年的《穿越后梅兰芳时代》也是走青春路线，主创队伍平均年龄三十岁。平均年龄仅28岁的三位靓丽的京剧青衣花旦为主演，用话剧的方式来再现京剧传奇年 代。中央芭蕾舞团的《牡丹亭》是走混搭路线，舞美和服装请的是和田惠美，他拿过奥斯卡较佳服装设计奖。昆曲、芭蕾搭配着德彪西的音乐，倒也效果不错。

     也许，这正是昆曲的时代对了，这是个传统艺术走青春化、玩混搭的年代。